骨董コラム：中国美術：明代「万暦五彩」の魅力と鑑定(FAQ)

中国磁器の長い歴史において、明代末期の万暦年間（1573年～1620年）に景徳鎮の官窯で焼かれた「万暦五彩（ばんれきごさい）」は、その豪放華麗な様式美から、東洋美術の至宝として世界中で珍重されています。日本でも古くから「万暦赤絵」として親しまれ、茶人や蒐集家の間で憧れの対象となってきました。しかし、その華やかさゆえに、後世の「写し」や現代の精巧な偽物も非常に多く、真実の価値を見極めるには、石爆（いしばく）と呼ばれる粘土の質や、色彩の沈み込みを読み解く高度な審美眼が求められます。私どもえびす屋では、こうした希少な磁器から、中国美術全般の鑑定を実直に行っております。本稿では、私が鑑定現場で実際に耳にする6つの核心的な疑問（FAQ）を軸に、鑑定士の視点と専門的な知見を融合させた「万暦五彩完全ガイド」を詳述してまいります。

Q1：万暦五彩とは、具体的にどのような特徴を持つ磁器なのですか？

万暦五彩とは、明代の万暦年間に作られた、多彩な上絵付け（うわえつけ）を施した磁器を指します。最大の特徴は、余白を埋め尽くすような「密（みつ）」な構図と、赤を主調とした強烈な色彩対比にあります。当時の景徳鎮官窯では、青花（せいか：染付）の下絵付けに、赤、緑、黄、紫などの上絵の具を重ねる技法が完成の域に達していました。私が鑑定現場で器を手にする際、真っ先に確認するのは、その「色彩の厚み」と「色の沈み込み」です。本物の万暦五彩は、上絵付けの部分にわずかな盛り上がりがあり、長い年月を経て色が磁肌に馴染んだような深い落ち着きを持っています。この豪奢な装飾性が、明代初期の成化五彩などの繊細な美しさとは異なる、万暦期独特の力強さを生み出しています。東京国立博物館（https://www.tnm.jp/）の収蔵品解説においても、この多色使いによる装飾美の極致は高く評価されています。世田谷区や杉並区、中野、渋谷、目黒、大田、三鷹、狛江、調布といったエリア全般で活動する私どもは、こうした細部を逃さず同定いたします。

Q2：なぜ万暦五彩は「赤」がこれほど強調されているのですか？

万暦五彩が「万暦赤絵」とも呼ばれる所以は、器面全体を支配する力強い赤の発色にあります。この赤は礬紅（ばんこう）と呼ばれる鉄系の顔料で、万暦期には特に鮮やかで濃密な表現が好まれました。鑑定士は、この赤の「色気」を診ます。以前、世田谷区の歴史あるお宅にて拝見した大皿は、一見すると非常に派手でしたが、赤の発色がわずかに「浮いて」見えました。本物の官窯品は、強烈な色彩でありながらも、決して下品にならず、石胎（せいたい：磁器の素地）と色が一体化したような質感を持っています。また、図像の輪郭を赤の細い線で描く技法も、万暦期特有の繊細さと大胆さを併せ持ったものであり、これらが組み合わさることで、観る者を圧倒する気迫が宿ります。こうした発色の良さは、保存状態の良い拓本の墨色にも通ずる、吸い込まれるような深みを持っています。

Q3：底部にある「大明万暦年製」の款識（かんし）はどう見ればよいですか？

万暦五彩の底部には、青花で「大明万暦年製」という六文字の款識が、二重円の中に記されているのが一般的です。鑑定においては、この文字の「書体」と「染付の色の深さ」が決定的な鍵となります。官窯の職人が書いた文字には、迷いのない筆致と、格調高い品格が備わっています。これに対し、後世の写しや偽物は、文字の形だけを模倣しているため、どこか筆先が震えていたり、不自然に整いすぎていたりすることがあります。以前、杉並区のお客様から相談を受けた壺は、款識の染付が不自然に鮮やかすぎ、石胎への食いつきが甘かったため、明治以降に日本で焼かれた「万暦風」の作例であることを同定させていただきました。款識は単なるサインではなく、当時の官営工房の規律そのものを映し出しています。これは印材の刻名や書道具の銘文を精査する際と同様の、極めて厳格な視点が必要です。

Q4：本物と後世の「写し（倣古品）」をどう見分けますか？

万暦五彩はあまりに名高いため、清代や民国期、さらには日本の古伊万里や明治期の京焼など、多くの「写し」が作られてきました。これらを見分ける最大のポイントは、底部に見られる「石爆（いしばく）」と「土見せ（つちみせ）」の質感です。万暦期の景徳鎮の粘土は、焼成時にわずかな鉄分が反応し、高台の縁がほんのりと橙色に発色することがあります。また、土がわずかに荒く、ピンホールのような小さな窪みが見られるのも特徴です。現代の偽物は、精製されすぎた真っ白な土を使用しているため、この「なれ」の質感を再現できず、底を触った際の感触がどうしても「乾いて」います。掌に乗せた際の重量バランスと、指先に伝わる石胎の密度。これらを五感で捉えることが、真贋鑑定の分岐点となります。その辺り全般に強いえびす屋が、皆様の大切な品物を正当に評価いたします。

Q5：磁器に「ニュウ」や「金継ぎ」がありますが、価値は消失しますか？

「ニュウ（微細なひび）」や、欠けを金で修復した「金継ぎ」は、磁器の価値を直ちにゼロにするものではありません。特に万暦五彩のような歴史的名品の場合、その傷すらも、代々の所有者が大切に伝えてきた「履歴」として肯定的に捉えられることが多々あります。私が鑑定現場で診るのは、その傷が「器の格」を損なうものかどうかです。以前、中野区や渋谷区の現場で出会った鉢には、見事な金継ぎが施されており、それがかえって器の力強さを引き立てていました。無理に汚れを落とそうとして、研磨剤入りの洗剤などで表面をこすることは、上絵付けを剥離させる致命的なダメージとなるため厳禁です。汚れもまた品物が辿ってきた物語の一部として、まずはそのままの状態で置いておくことが最善です。こうした管理の要諦は、繊細な硯の保存方法にも共通する知恵です。

Q6：遺品整理で見つかった古い箱入りの磁器、どう保管・相談すべきですか？

整理の極意は、何よりも「箱から出さず、現状を維持すること」です。万暦五彩のような品には、古くから茶人や数寄者が誂えた、二重箱や仕覆（しふく）が付いていることがあります。これらの付属品や、箱に記された「箱書き」は、その作品がかつてどのような名家で所蔵されていたかを示す極めて重要な物証となります。世田谷区、杉並区を中心に、中野、渋谷、目黒、大田、三鷹、狛江、調布といったエリア全般を巡る中で、箱の墨書一枚の有無で評価が劇的に変わった事例に何度も立ち会ってきました。保管は、急激な温度変化や直射日光を避けた暗所が理想的です。整理に迷った際は、まずは現状のまま専門家の目に委ねてください。その辺り全般の地域ならえびす屋に任せてと言っていただける信頼を誇りに、今日も実直に完遂しております。

まとめ
万暦五彩の鑑定とは、豪放な色彩の中に封じ込められた、明代末期の熱量と職人の執念を読み解く作業です。礬紅が放つ力強い赤、款識に宿る格調高い筆致、そして数百年を経て石胎に馴染んだ色の沈み込み。これらが物理的な事実として合致したとき、磁器は単なる食器であることを超え、時代を記録した「物証」へと結実します。私どもえびす屋では、こうした万暦五彩の名品から、端渓硯、古墨、和筆などの文房四宝全般まで、歴史への深い畏敬を抱き、実直に査定を遂行しております。世田谷区、杉並区をはじめ、中野、渋谷、目黒、大田、三鷹、狛江、調布などの周辺地域全般ならえびす屋にすべてお任せください。品物の真実を明らかにし、次代へ繋ぐお手伝いをすることが、鑑定の現場に立つ私の責務です。

著者：田附時文（えびす屋鑑定顧問。東洋美術・書道具の物理的同定を専門とする査定士）